Zin in een nieuwe hobby?

Gepubliceerd op 13 april 2022 om 14:02

Toen ik mijn hoofd leeg moest maken en bedacht dat dit misschien zou lukken door iets creatiefs te gaan doen, kwam ik al snel bij het aquarel schilderen terecht.

Ik had het nog nooit gedaan en besloot een online workshop te volgen om de basistechnieken onder de knie te krijgen.

Dit was een goed besluit.

Aquarel bleek bij me te passen.... Het gaf me meteen een vrij gevoel, ik genoot van de kleuren die in elkaar overliepen en kwam erachter dat je fouten vrij makkelijk herstellen kunt.

Iets dat voor een perfectionist als ik erg handig is.

Ook leerde het me om geduldig te zijn. Om geen kleuren in elkaar te laten overlopen, moet ik soms wachten tot iets droog is.

In de workshop werd verteld welke materialen je het best kunt gebruiken om een leuk resultaat te krijgen en ik heb inmiddels gemerkt dat dit goede tips waren.

Daarom deel ik in deze blog mijn ervaring  met de materialen die ik inmiddels  heb aangeschaft.

papier:

Ik gebruik het allerliefst Arches coldpressed 300 gr.

Dit papier bevat 100% katoen.

Dit coldpressed papier heeft een licht structuurtje.

 

 

Ik ben wel geschrokken van de prijs van goed aquarelpapier.

Toch heb ik inmiddels gemerkt dat het 't geld meer dan waard is.

Aquarellen met goedkoop papier zorgt ervoor dat je aquarel schilderen nooit leuk gaat vinden. 

Je resultaat is niet mooi en het frustreert dus alleen maar.

Als je met aquarelverf en veel water gaat werken op goedkoop papier, wordt dat papier slap en bobbelig, de kleuren blenden niet mooi, (lopen niet mooi in elkaar over) en als je werk opdroogt, trekt het papier erg krom.

Papier van 300 gr. dat gemaakt is van 100% katoen kan het meeste water opnemen en trekt niet snel krom.

Alleen als ik erg veel water in mijn werk gebruik (bijv. in een achtergrond), plak ik het papier vast met goeie behangtape.

Je kunt ook kiezen voor een aquarelblok dat aan 4 zijden gelijmd is, maar ikzelf vind het dan vaak wat lastig om het vel papier na het schilderen netjes uit het blok te halen.

 

Ik heb in het begin ook een keer een blok Arches hotpressed gekocht.

 

 

Ik had gelezen dat op dit papier, dat veel gladder is dan coldpressed, de verf wat minder snel zou opdrogen ( je zou dus meer tijd hebben om met de verf te 'spelen' ) en de kleuren zouden intenser zijn.

Persoonlijk vind ik het niet fijn schilderen. Ik vind juist dat de kleuren minder mooi blenden en vind de kleuren wat onnatuurlijker dan bij coldpressed papier.... 

Maar goed, iedereen heeft een andere voorkeur.

 

Aquarel schilderen betekent oefenen, oefenen, oefenen.

Er gaat dus heel wat papier doorheen!

Omdat deze aquarelblokken best prijzig zijn (voor een A5 blok betaal ik rond de €10, voor A4 ongeveer €16) , oefen ik liever op wat goedkoper papier.

Niet op het allergoedkoopste, omdat ik dan teveel nadelen ondervind, maar ik heb een blok gekozen met redelijke kwaliteit. 

Ook coldpressed en ook 300 grams.

Hiervoor betaal ik ook ongeveer €7, maar ik heb dan wel 20 vellen ipv 12.

Het leuke is dat ik een oefen-aquarel soms best aardig gelukt vind, maar dat het, als ik het daarna op Arches papier schilder, nog veel mooier blijkt te worden.

 

 

penselen

Goeie penselen.....een rib uit mijn lijf.

Maar je schaft ze een keer aan en als je ze goed verzorgt, heb je er de rest van je leven wat aan ...(ik ben immers al halverwege de 50 ;-) )

Eigenschappen die belangrijk zijn voor een aquarelpenseel:

  • het wateropnemend vermogen
  • de veerkracht
  • de vormvastheid
  • de puntvorming

De meeste penselen zijn gemaakt van natuurhaar. (Eekhoorn-, marter-, geitenhaar....)

Dit omdat dit haar een groot wateropnemend vermogen heeft.

Ik eet al enkele jaren geen vlees en vond het een mooie gedachte om synthetische penselen aan te schaffen met dezelfde kwaliteit en eigenschappen van penselen met echt haar.

Ik ging dus voor Princeton Heritage penselen omdat ik daar veel positieve berichten over hoorde.

 

Ik begon met 2 maten; maat 16 en maat 6. (Maat 16 was rond de €30, dus best een investering.)

 

Daar kon ik in het begin aardig mee uit de voeten, maar toen ik wat gedetailleerder ging werken, schafte ik al snel wat kleinere maten aan. Inmiddels heb ik een redelijke verzameling.

Toch vond ik het verschil tussen maat 16 en maat 6 nog te groot. Ik miste een tussenmaat.

 

 

Omdat ik inmiddels mijn eigen bedrijf had opgezet, dat in het begin alleen maar geld kost in plaats van oplevert, ging ik op zoek naar een iets goedkoper alternatief.

Ik vond de Princeton select round. Voor maat 10 betaalde ik slechts €8,95.

De Princeton Select serie is  van goede kwaliteit, maar is eigenlijk geschikt voor mixed media. Dat betekent dat het penseel ook voor olieverf en acrylverf te gebruiken is.

Ik had dus wel mijn twijfels...

Toch besloot ik het te proberen en door te sparen voor een Heritage nr 10.

 

 

Maar dat blijkt dus helemaal niet nodig.

Inmiddels is dit penseel het penseel dat ik het liefst gebruik! Erg vormvast en met een goede veerkracht.

Zo zie je maar weer hoe persoonlijk een penseelkeuze is.

 

Een penseel dat ik ook erg graag gebruik, is de flat shader nr 8 van Princeton.

Een penseel met afgeplatte haren die ik gebruik om schaduw aan te brengen, stukken op te lichten maar ook vaak om foutjes te herstellen. Erg handig dus! 

 

 

 

Pas geleden bestelde ik wat producten bij een webshop waar ik het merk Isaqua tegenkwam. Ik besloot hiervan nr. 8 te bestellen.

Inmiddels heb ik dit penseel enkele keren gebruikt en moet er nog erg aan wennen.

Het ligt nog niet lekker in mijn hand en ik heb het gevoel dat ik er niet de optimale controle over heb.

Ik geef het nog even tijd, maar anders bestel ik een nr 8 van Princeton Select. De prijs maakt niet veel uit met deze.

 

 

Ik moet bekennen dat ik 1 keer voor een penseel met eekhoornhaar gegaan ben....

Een klein beetje schaam ik me er eigenlijk wel voor.

Maar dit penseel neemt zo gigantisch veel water op, dat het erg fijn is als ik een grote achtergrond in een keer wil schilderen... Dit eekhoorntje wordt dus wel met veel dankbaarheid gebruikt.

En ik zorg er goed voor.

 

 

Dat doe ik trouwens voor al mijn penselen.

Ik doop ze voorzichtig in het water, zonder dat ik ze tegen de bodem duw.

Als ik klaar ben met schilderen, spoel ik ze onder de kraan af en maak ze voorzichtig droog met een doek. Ik zorg dan dat ze in hun oorspronkelijke vorm kunnen opdrogen.

Daarna zet ik ze rechtop in een potje. Dus nooit met de haren naar beneden.

 

 

aquarelverf

Ik ben gestart met een doosje aquarelverf van Winsor&Newton Cotman.

Een klein, handzaam doosje met verschillende kleuren verf voor nog geen €15.  Al snel schafte ik net zo'n soort doosje van Gogh verf aan.

Ongeveer dezelfde kwaliteit verf voor ongeveer dezelfde prijs.

Inmiddels heb ik 4 doosjes. 2 doosjes kocht ik leeg, om zelf te vullen met napjes verf naar keuze.

Winsor&Newton heeft mijn voorkeur, maar om wat meer verscheidenheid aan kleuren te krijgen, schaf ik de napjes van beide merken aan. Heel soms met een napje Rembrandt ertussen. (al ligt deze prijs een stuk hoger)

 

Vorige week heb ik alle napjes uit de doosjes gehaald (de doosjes wat schoongemaakt) en een beetje gesorteerd op kleur. Dit werkt zoveel fijner! Op de kleurenkaart die ik maakte, zie ik welke kleur waar zit. Gelukkig heb ik nog volop ruimte voor nieuwe kleuren... Want o, wat is het verslavend!

 

 

Ik volg regelmatig tutorials over aquarel schilderen en zie en hoor daar veel over materialen.

Omdat ik van het schilderen deels mijn werk heb gemaakt, leek het me een goed idee om stap voor stap over te gaan op professionele waterverf. 

Winsor & Newton professional leek me hiervoor geschikt.

Deze verf is ongeveer 3x zo duur als de Cotman serie. 

 

Ik besloot een paar tubetjes aan te schaffen en wilde dat dan langzaam gaan uitbreiden. Ik koos expres voor tubes, zodat ik de professional kan onderscheiden van de Cotman.

Nu blijkt dat ook dit erg persoonlijk is...  want de verf die ik al had,  werkt voor mij eigenlijk stukken fijner dan deze duurdere verf. Het resultaat valt me een beetje tegen.

Het kan natuurlijk ook liggen aan het verschil tussen werken met tubes of  napjes....

Maar voorlopig hou ik het gewoon maar bij de goedkopere versie. 

Alleen als ik een kleur zie die enkel verkrijgbaar is in de professional serie, maak ik nog een uitzondering

 

 

Allerlei

Nu we de belangrijkste materialen om te kunnen aquarel schilderen hebben besproken, resten alleen nog de overige materialen die ik gebruik. 

Zeker niet de onbelangrijkste!

 

potlood en gum

Vaak maak ik mijn schilderstukjes meteen met verf. 

Ik vind dat het fijnst werken. 

Toch is het soms nodig eerst een schets te maken met potlood. 

Ik gebruik hiervoor een HB potlood, omdat dit type potlood het makkelijkst is weg te gummen. Ik kan het heel licht opzetten en praktisch helemaal weggummen, waar nodig.

Potlood komt nl makkelijk door de aquarelverf heen en is daarna niet meer te verwijderen.

De gum die ik gebruik is een kneedgum.

Deze laat nl geen troep achter na het gummen.....ontzettend fijn!

 

Palet en doek

Dan heb ik nog verschillende paletten om te mengen.

Door te mengen, krijg je meteen zoveel meer kleuren.  Ook erg mooi om een schilderij levendig te maken.. Nét even wat andere tintjes erbij.

Om een kleur licht of donker te maken, gebruik je meer of minder water.

Door wit toe te voegen, krijg je nl een andere kleur.  Dit is niet bedoeld om een kleur lichter te maken.

Het fijne van aquarelverf is ook dat je er zo weinig van weggooit. De verf die in het palet is opgedroogd, is weer bruikbaar als je het nat maakt.

 

Mijn doek is een stuk van een oud t-shirt.  Ik vind ' m steeds artistieker worden ;-)

De doek ligt continue op mijn schoot of naast me. Ik veeg er mijn kwasten steeds aan af, maar gebruik ' m soms ook om een teveel aan water op te deppen.

Veel mensen maken gebruik van keukenpapier. Ik vind deze doek toch wat duurzamer. 

 

 

Fineliners

Om accenten te maken, (denk aan de zwarte lijnen bij mijn vlinders) om oogjes te tekenen en om mijn naam onder een aquarel te zetten.

Ik gebruik deze fineliners van Micron regelmatig.

Het fijne van deze fineliners is, dat ze watervast zijn . Erg handig dus bij aquarel!

Ik heb ze in heel veel diktes..

 

Bleedproof white

Wat een ontdekking, deze bleedproef white van Dr Martins! Zó fijn om accenten te zetten..

De lichtjes in ogen bijvoorbeeld, of de stipjes op het zwarte randje van de vlindervleugel.

Met gewone witte aquarelverf lukt dat niet.

Ik had het ook al eens geprobeerd met witte gouache, maar vond dat niet zo fijn werken.

In een tutorial zag ik deze dekkende aquarelverf voorbijkomen en het is een uitkomst als je wit wil aanbrengen op een andere kleur.!

 

Water

Wat is aquarellen zonder water?

Het is een van de belangrijkste onderdelen. Met water maak je de verf wakker en zorg je ervoor dat je kunt gaan schilderen. Soms schilder je eerst met water, om het daarna met verf aan te stippen of in te schilderen. Het water leidt de verf dan prachtig over het papier (wet in wet techniek)

Ik heb 2 potjes staan, zoals de meeste mensen die aquarelleren. 

Sommige schilders gebruiken het ene potje om hun kwast uit te spoelen als ze warme kleuren hebben gebruikt (rood, oranje,  geel e.d.) en het andere potje als ze met geschilderd hebben met koele kleuren (blauw , paars, groen e.d.)

Ikzelf vind het handiger om 1 potje te gebruiken om steeds mijn kwast in schoon te spoelen.

In de andere doop ik mijn kwast om schoon water te pakken.

De potjes moeten geregeld ververst worden.

 

 

Wat een lange blog is het geworden!

Maar ik krijg regelmatig vragen over mijn materialen en was zelf ook erg blij met de informatie hierover toen ik ermee wilde starten.

Misschien spreekt het jou ook aan en wordt het ook jouw nieuwe hobby?

Niet meteen roepen dat je het niet kunt!  Als het mij lukt, lukt het jou ook.

Ik ben ook begonnen met de zin van Pippi Langkous in mijn hoofd: ' ik heb het nog nooit gedaan, dus ik denk dat ik het wel kan' 

 

Maar als je het gaat proberen, moet ik je wel waarschuwen!

Pas op...... het is zeer verslavend!

 

 

Reactie plaatsen

Reacties

Saskia
2 jaar geleden

Ans, je schrijft zo duidelijk en puur deze blog. Ik geniet van deze uiteenzetting. Blij dat je met foto s werkt, zodat ik mij er een beeld bij kan vormen. Voorlopig blijf ik nog graag genieten van jou aquareltekeningen en teksten die voorbij komen. Maar zal nooit nooit zeggen.

Ans
2 jaar geleden

Wat een lieve reactie, Saskia!
Dankjewel!
Jij bent op een andere manier al ontzettend creatief…. Daar heb ik dan weer bewondering voor!

Corrie
2 jaar geleden

Nooit geweten dat er zoveel bij komt kijken.
Nu heb ik nog meer respect voor jouw prachtige werk

Ans
2 jaar geleden

Nou, wat lief zeg! Dankjewel 😊